조문자 (1940~, 서양화가)
조문자의 작업은 자신의 내적 감정을 대단히 충동적, 폭발적, 역동적 방식으로 표출시킨다. '광야'라는 말은 성서 출애굽기에 등장하는 사적 기록상의 '황야(荒野)'를 뜻하지만 역사적 의미라기보다는 인류의 미래에 대한 보편적인 시사와 계시로 이해할 수 있다. 나무, 꽃, 풀, 표적, 구름기둥 등 상징적 자태로서 차용된 형태는 이러한 바탕을 의미하며, 색료를 뭉개는 표현을 통해 과거의 위기로부터 탈출하고자 하는 생명의 몸부림을 생생히 전달한다.
조문자 (1940~, 서양화가)
조문자의 작업은 자신의 내적 감정을 대단히 충동적, 폭발적, 역동적 방식으로 표출시킨다. '광야'라는 말은 성서 출애굽기에 등장하는 사적 기록상의 '황야(荒野)'를 뜻하지만 역사적 의미라기보다는 인류의 미래에 대한 보편적인 시사와 계시로 이해할 수 있다. 나무, 꽃, 풀, 표적, 구름기둥 등 상징적 자태로서 차용된 형태는 이러한 바탕을 의미하며, 색료를 뭉개는 표현을 통해 과거의 위기로부터 탈출하고자 하는 생명의 몸부림을 생생히 전달한다.
윤중식이 우리 미술사에 지니는 중요한 의미라고 한다면 서양미술의 도입기에 해당하는 제 1세대를 이은 제 2세대 작가라는 점이다. 그 세대 작가들의 전반적인 특징이긴 하지만 일제 치하에서 회화적 수업을 받았으면서도 우리 민족의 서정과 향토에 적합한 화면을 창출하고자 노력하였고, 나름대로의 독특한 업적을 이루어내고 있다는 것이다. 즉 윤중식의 회화세계를 한마디로 표현한다면 화려함과 장려함이 짓들인 풍경화를 향토적인 서정이 충만한 화면으로 구축하였다고 할 수 있다.
뉴욕월드하우스 화랑 한국현대미술전, 한국현대미술 60년전, 한국양화 70년전 등 국내외의 주요 기획전에 초대 출품, 국전 초대작가와 심사위원, 홍익대 교수를 역임한 원로화가다. 그의 그림은 행복하지 않은 실향민 화가가 그리는 행복의 초상화이며 풍경화라고 말할 수 있다. 빈번하게 등장하는 소재는 태양, 섬, 강, 돛단배, 비둘기 등의 새, 시골 마을, 꽃 무엇을 머리에 이고 가는 여인 등이다. 마음 속에 내재하고 있는 관념의 대상이다.
거기에는 두고 온 고향과 어린 시절의 기억의 편린, 그 꿈과 한이 동시에 내포되어 있다.윤중식이 우리 미술사에 지니는 중요한 의미라고 한다면 서양미술의 도입기에 해당하는 제 1세대를 이은 제 2세대 작가라는 점이다. 그 세대 작가들의 전반적인 특징이긴 하지만 일제 치하에서 회화적 수업을 받았으면서도 우리 민족의 서정과 향토에 적합한 화면을 창출하고자 노력하였고, 나름대로의 독특한 업적을 이루어내고 있다는 것이다. 즉 윤중식의 회화세계를 한마디로 표현한다면 화려함과 장려함이 짓들인 풍경화를 향토적인 서정이 충만한 화면으로 구축하였다고 할 수 있다.
뉴욕월드하우스 화랑 한국현대미술전, 한국현대미술 60년전, 한국양화 70년전 등 국내외의 주요 기획전에 초대 출품, 국전 초대작가와 심사위원, 홍익대 교수를 역임한 원로화가다. 그의 그림은 행복하지 않은 실향민 화가가 그리는 행복의 초상화이며 풍경화라고 말할 수 있다. 빈번하게 등장하는 소재는 태양, 섬, 강, 돛단배, 비둘기 등의 새, 시골 마을, 꽃 무엇을 머리에 이고 가는 여인 등이다. 마음 속에 내재하고 있는 관념의 대상이다.
거기에는 두고 온 고향과 어린 시절의 기억의 편린, 그 꿈과 한이 동시에 내포되어 있다.신영상 (1935~, 동양화가)
노석(老石) 신영상은 1960년대 초에 묵림회에 참가한 이후 60년대 중반부터는 한국회화를 중심으로 전통회화의 현대화 작업을 실현해 왔다. 60년대부터 수묵담채의 생략적 필치, 그리고 발묵 기법을 사용하여 이루어내는 환상적이며 서정적인 공간의 표현이 시도되었으며 이후 한층 더 심화되면서 서서히 비구상의 방향으로 전개되어 왔다. 자로 잰 듯 한 추상적인 묵면, 구조주의적인 형식, 미니멀적인 발상 등 최소한의 조형언어로 평면성을 시도하는 과정에서 결국은 화면을 비물질화 시킴으로서 무한한 공간성을 획득한다.